Radiohead (Radiohead): Biografia e grupit

Në një moment në fillim të shekullit të 21-të, Radiohead u bë më shumë se thjesht një grup: ata u bënë një pikëmbështetje për të gjitha gjërat e patrembur dhe aventureske në rock. Ata vërtet e trashëguan fronin nga David Bowie, Pink Floyd и Kryetarët folur.

reklamat

Grupi i fundit i dha emrin Radiohead, një këngë nga albumi i tyre i vitit 1986 True Stories. Por Radiohead nuk tingëllonte kurrë njësoj si Heads, dhe ata nuk morën shumë nga Bowie përveç gatishmërisë së tij për të eksperimentuar.

Formimi i kolektivit Radiohead

Secili anëtar i Radiohead ishte student në shkollën Oxfordshire Abingdon. Ed O'Brien (kitarë) dhe Phil Selway (bateri) ishin të moshuar, të ndjekur nga Thom Yorke një vit më i ri (vokal, kitarë, piano) dhe Colin Greenwood (bas).

Të katër muzikantët filluan të luanin në vitin 1985 dhe së shpejti shtuan në grup vëllanë e vogël të Colin, Johnny, i cili më parë kishte luajtur në "Illiterate Hands" me vëllain e York-ut Andy dhe Nigel Powell.

Johnny filloi të luante tastierë, por më vonë kaloi në kitarë. Në vitin 1987, të gjithë, përveç Johnny-t, kishin shkuar në universitet, ku shumë nga studentët studionin muzikë, por vetëm në vitin 1991 kuinteti u rigrupua dhe filloi të performonte rregullisht në Oksford.

Radiohead (Radiohead): Biografia e grupit
Radiohead (Radiohead): Biografia e grupit

Ata përfundimisht tërhoqën vëmendjen e Chris Hufford - i njohur atëherë si producenti i Shoegaze Slowdive - i cili sugjeroi që grupi të regjistronte një demo me partnerin e tij Bryce Edge. Ata shpejt u bënë menaxherët e grupit.

Duke e kthyer të premten në Radiohead

EMI u njoh pak me demo-të e grupit, duke i nënshkruar një kontratë në 1991 dhe duke i sugjeruar të ndryshonin emrin. Një grup i quajtur On a Friday u bë Radiohead. Me emrin e ri, ata regjistruan debutimin e tyre në EP Drill me Hufford dhe The Edge, duke lëshuar rekordin në maj 1992. Më pas grupi hyri në studio me producentët Paul Caldery dhe Sean Slade për të regjistruar albumin e tyre debutues të plotë.

Fryti i parë i këtyre sesioneve ishte "Creep", një këngë e lëshuar në MB në shtator 1992. "Creep" nuk u transmetua askund në fillim. Të përjavshmet muzikore britanike e injoruan kasetën dhe radioja nuk e mori atë në transmetim.

Pamjet e para të popullaritetit

Pablo Honey, albumi debutues i plotë i grupit, u shfaq në shkurt 1993, i mbështetur nga singulli "Anyone Can Play Guitar", por asnjëri prej tyre nuk fitoi shumë popullaritet në Mbretërinë e Bashkuar të tyre të lindjes.

Megjithatë, në këtë pikë, "Creep" kishte filluar të tërhiqte vëmendjen e dëgjuesve nga vende të tjera. Në fillim, kënga ishte një hit në Izrael, por vala e madhe e vëmendjes erdhi nga Shtetet e Bashkuara, të cilat kishin përjetuar revolucionin alternativ të rock-ut.

Stacioni radiofonik i San Franciskos KITS ka shtuar "Creep" në listën e tyre të luajtjes. Kështu rekordi u përhap përgjatë bregut perëndimor dhe në MTV, duke u bërë një hit i vërtetë. Kënga pothuajse zuri vendin e parë në tabelën e Billboard Modern Rock dhe arriti kulmin në vendin e 34 në Hot 100.

Mund të themi se kjo është një arritje e madhe për grupin britanik të kitarës. "Creep" i ripublikuar u bë një hit i dhjetëshes më të mirë në Mbretërinë e Bashkuar, duke arritur numrin shtatë në vjeshtën e 1993. Grupi i mëparshëm i pasuksesshëm papritmas ka më shumë fansa sesa mund të prisnin ndonjëherë.

Rruga drejt njohjes për Radiohead

Radiohead vazhdoi turneun me Pablo Honey në 1994, por nuk pati hite të mëvonshme, gjë që bëri që kritikët të dyshonin se ata ishin një grup me një goditje. Një kritikë e tillë rëndoi shumë mbi grupin, i cili u përpoq të regjistronte këngët e tyre të reja. Ata e patën atë mundësi në fillim të vitit 1994 kur hynë në studio për të punuar me producentin John Leckie – atëherë më i njohur për punën e tij me Stone Roses në EP My Iron 1994.

EP-ja e fortë dhe ambicioze dha një ide të mirë se si do të ishte albumi The Bends. I lëshuar në mars 1995, The Bends tregoi se Radiohead po rritej muzikalisht. Albumi ishte shumë melodik dhe eksperimental.

Radiohead (Radiohead): Biografia e grupit
Radiohead (Radiohead): Biografia e grupit

Pas kësaj, kritikët në Mbretërinë e Bashkuar e pranuan grupin dhe publiku përfundimisht ndoqi shembullin: asnjë nga tre këngët e para ("High and Dry", "Fake Plastic Trees", "Just") nuk u ngrit mbi numrin 17 në MB. Listat, por kënga e fundit "Street Spirit (Fade Out)" arriti në numrin e pestë në fund të 1996.

Në SHBA, The Bends ngeci në vendin e 88 në listat e Billboard, por rekordi fitoi popullaritet mes dëgjuesve. Dhe grupi nuk e ndali kurrë turneun me këtë vepër, duke hapur shfaqje në Amerikën e Veriut për REM në 1995 dhe Alanis Morissette në 1996.

Radiohead: Zbulimi i Vitit

Gjatë viteve 1995 dhe 1996 grupi regjistroi materiale të reja me Nigel Godrich, producentin e grupit. Kënga "Lucky" u shfaq në albumin bamirës të vitit 1995 "The Help Album", "Talk Show Host" u shfaq në anën B dhe "Exit Music (For a Film)" u shfaq si kolona zanore e "Romeo and Juliet" të Baz Luhrmann ".

Kënga e fundit u shfaq gjithashtu në OK Computer, albumi i qershorit 1997 që ishte thelbësor në karrierën e Radiohead.

"Paranoid Android", një vepër elegante e lëshuar si single në maj të atij viti, arriti në vendin e tretë në listat e Mbretërisë së Bashkuar. Ishte hiti më i madh deri më sot në MB.

Një përparim është pikërisht ai që doli të ishte OK Computer, një rekord që doli të ishte kyç jo vetëm për Radiohead, por edhe për rock në vitet '90. Me komente të shkëlqyera dhe shitje të forta përkatëse, OK Computer mbylli dyert për hedonizmin Britpop dhe ndikimet e errëta grunge, duke hapur një rrugë të re drejt rock-ut të kthjellët, aventureske të artit, ku elektronika bashkëjetonte me kitarat.

Gjatë disa viteve të ardhshme, ndikimi i grupit do të bëhej i dukshëm, por albumi gjithashtu pati një ndikim të rëndësishëm në vetë grupin. Albumi debutoi në numrin një në MB dhe fitoi një Grammy për albumin më të mirë alternativ. Radiohead e mbështeti atë në një turne ndërkombëtar të dokumentuar në filmin "Meeting People Is Easy".

Kid A dhe Amneziac

Në kohën kur Meeting People Is Easy u shfaq në kinema, grupi kishte filluar punën në albumin e tyre të katërt, duke u bashkuar sërish me producentin Godrich. Albumi që rezultoi, Kid A, dyfishoi eksperimentalizmin e OK Computer, duke përqafuar elektronikën dhe duke u zhytur në xhaz.

I lëshuar në tetor 2000, Kid A ishte një nga albumet e parë të mëdhenj që u piratua përmes shërbimeve të ndarjes së skedarëve, por këto mashtrime nuk patën një efekt të dukshëm në shitjet e albumit: albumi debutoi në vendin e parë në MB dhe SHBA.

Përsëri, albumi fitoi albumin më të mirë alternativ në Grammy, dhe megjithëse nuk lëshoi ​​asnjë këngë hit (në të vërtetë, asnjë këngë nuk u lëshua nga albumi), ai u certifikua si platin në disa vende.

Amnesiac, një koleksion materialesh të reja që filloi gjatë sesioneve Kid A, u shfaq në qershor 2001, duke kryesuar listat e Mbretërisë së Bashkuar dhe duke arritur numrin dy në SHBA.

Dy këngë ishin të njohura nga albumi - "Pyramid Song" dhe "Knives Out" - një sinjal se albumi ishte më i disponueshëm në treg sesa paraardhësi i tij.

Përshëndetje Hajduti dhe thyej

Në fund të vitit, grupi publikoi I Might Be Wrong: Live Recordings, dhe në verën e vitit 2002 ata e kthyen vëmendjen e tyre në regjistrimin e një albumi të ri me Godrich. Rezultati "Hail to the Thief" u shfaq në qershor 2003, duke debutuar përsëri në krye të top listave ndërkombëtare - numri një në MB dhe numri tre në SHBA.

Grupi e mbështeti albumin me shfaqje live, duke kulmuar me performancën kryesore të grupit në Coachella 2004, e cila përkoi me publikimin e COM LAG b-sides dhe remixes. Ky regjistrim ndihmoi në sigurimin e një kontrate me EMI.

Për vitet e ardhshme, Radiohead ishin në pushim pasi anëtarët individualë ndoqën projekte solo. Në vitin 2006, Yorke publikoi veprën solo thjesht të bazuar në elektronikë The Eraser, dhe Jonny Greenwood filloi një karrierë si kompozitor, duke filluar me Bodysong të vitit 2004 dhe më pas filloi një bashkëpunim të frytshëm me Paul Thomas Anderson në 2007 për Will Will Be Blood. Greenwood do të punonte gjithashtu në filmat pasues të Anderson, The Master dhe Inherent Vice.

Qasje e re ndaj shitjeve

Disa seanca të pasuksesshme me Spike Stent e çuan grupin të kthehej në Godrich nga fundi i vitit 2006, duke përfunduar regjistrimin në qershor 2007. Ende pa një shtëpi diskografike, ata vendosën ta publikojnë albumin në mënyrë dixhitale përmes faqes së tyre zyrtare, duke i lejuar përdoruesit të paguajnë çdo shumë. Kjo strategji e re veproi si promovim i vetë albumit - shumica e artikujve në lidhje me publikimin e kësaj vepre pretendonin se ishte revolucionare.

Radiohead (Radiohead): Biografia e grupit
Radiohead (Radiohead): Biografia e grupit

Albumi mori një publikim fizik në MB në dhjetor, i ndjekur nga një lëshim në SHBA në janar 2008. Rekordi u shit mirë, duke debutuar në numrin një në MB dhe duke fituar një Grammy për albumin më të mirë të muzikës alternative.

Radiohead bëri turne në mbështetje të In Rainbows në 2009, dhe gjatë turneut, EMI publikoi Radiohead: The Best Of në qershor 2008. Grupi u ndërpre përsëri në vitin 2010, duke lejuar Yorke të formonte një grup të quajtur Atoms for Peace me producentin Godrich dhe Flea nga Red Hot Chili Peppers.

Gjatë kësaj kohe, bateristi Phil Selway publikoi albumin e tij debutues solo, Familial.

Albumi Mbreti i gjymtyrëve

Në fillim të vitit 2011, grupi kishte përfunduar punën në një album të ri dhe, si me In Rainbows më parë, Radiohead fillimisht publikoi The King of Limbs në mënyrë dixhitale përmes faqes së tyre të internetit. Shkarkimet u shfaqën në shkurt dhe kopjet fizike u shfaqën në mars.

Albumi i nëntë i Radiohead, A Moon Shaped Pool, u publikua më 8 maj 2016, me këngët "Burn the Witch" dhe "Daydreaming" të lëshuara në fillim të javës. Radiohead mbështeti A Moon Shaped Pool në një turne ndërkombëtar dhe në qershor 2017 ata festuan 20 vjetorin e OK Computer me një ripublikim me dy disqe të albumit të titulluar OKNOTOK.

reklamat

Falë shumë shpërblimeve dhe materialit të papublikuar më parë, versioni numër dy hyri në top listat e Mbretërisë së Bashkuar dhe u mbështet nga një performancë e madhe televizive në Glastonbury. Gjatë vitit të ardhshëm, Selway, York dhe Greenwood publikuan kolonat zanore të filmit dhe ky i fundit mori një nominim për Oscar për muzikën e tij në Phantom Thread.

Post Next
Mushroomhead: Biography Band
e enjte 23 shtator 2021
E themeluar në vitin 1993 në Cleveland, Ohio, Mushroomhead kanë ndërtuar një karrierë të suksesshme nëntokësore për shkak të tingullit të tyre artistik agresiv, shfaqjes në skenë teatrale dhe pamjes unike të anëtarëve. Se sa shumë grupi ka shfrytëzuar muzikën rock mund të ilustrohet kështu: "Ne luajtëm shfaqjen tonë të parë të shtunën," thotë themeluesi dhe bateristi Skinny, "përmes […]
Mushroomhead: Biography Band