Herbie Hancock ka pushtuar botën me improvizimet e tij të guximshme në skenën e xhazit. Sot, kur është nën 80 vjeç, nuk e ka lënë aktivitetin krijues. Vazhdon të marrë çmimet Grammy dhe MTV, prodhon artistë bashkëkohorë. Cili është sekreti i talentit dhe dashurisë së tij për jetën?
Misteri klasik i gjallë nga Herbert Jeffrey Hancock
Atij do t'i jepet titulli "klasik i xhazit" dhe do të vazhdojë në mënyrë aktive të krijojë - kjo meriton respekt. Hancock u quajt "wunderkind" që nga fëmijëria, duke luajtur piano. Mjaft e çuditshme, ai studioi si teknik, u bë një xhazmen i suksesshëm solo, por gjithashtu bashkëpunoi me yllin e brezit të tij - Miles Davis.
Gjatë jetës së tij, Hancock mori shumë gramafonë Grammy. Tani ai ndjek trendet, përdor vegla nga Apple, regjistron albume me pjesëmarrjen e yjeve të rinj. Ai pothuajse përmblodhi punën e tij në 2016 - më pas iu dha Grammy për arritjet në jetën skenike në përgjithësi. Si nisi rruga e këtij xhazmeni të pëlqyeshëm? Dhe pse është interesante për dëgjuesit e rinj?
Lindja e një gjeniu Herbert Jeffrey Hancock
Herbie Hancock lindi dhe u rrit në Çikago. Data e lindjes - 12 Prill 1940. Prindërit ishin një çift standard - babai im shërbente në zyrë, nëna ime drejtonte shtëpinë. Kur një fëmijë në moshën 7-vjeçare u regjistrua në mësimet e pianos, u zbulua një talent i konsiderueshëm. Dikur mësuesit e quajtën Herbie një fëmijë të mrekullueshëm dhe në moshën 11-vjeçare ai performoi në të njëjtën skenë me Orkestrën Simfonike të Çikagos, duke luajtur vepra të Mozartit.
Por është interesante që pas një fillimi kaq të ndritshëm, Herbie nuk u fut menjëherë në muzikantë profesionistë. Vendosa të bëhem inxhinier, të shkoj në fakultet, ku hyra pa problem. Sigurisht, njohuritë teknike do të jenë të dobishme për të në jetë, ai merr një diplomë - dhe përsëri ndryshon kursin në muzikë.
Hancock themeloi grupin e tij xhaz në 1961. Ai ftoi kolegë të talentuar, duke përfshirë trumpetistin Donald Byrd, i cili e njihte Miles Davis. Në këtë pikë, Byrd kishte nxjerrë tashmë disa albume cilësore në Blue Note Studios. Dhe Davis ishte një xhazmen i respektuar, pothuajse një legjendë - dhe ai e vlerësoi talentin e Herbie.
Së shpejti Davis e ftoi Hancock si pianist për prova. Skuadra e tij e re kishte nevojë për mbështetje të mirë. Hancock luajti me Tony Williams, Ron Carter - ata morën pozicionet e bateristit dhe basistit. Ishte një provë, sugjeroi Hancock. Por në fakt, regjistrimi i albumit tashmë ishte duke u zhvilluar! E cila u bë kryevepra e famshme akustike "Shtatë hapa në parajsë".
Not falas Herbert Jeffrey Hancock
Bashkëpunimi me Davis zgjati më shumë se 5 vjet, rezultati janë albume kult jazz-rock. Por Hancock u martua dhe u vonua pak në muajin e mjaltit. Kjo, sipas thashethemeve, ishte vetëm një justifikim për largimin e tij nga grupi. Ndoshta mosmarrëveshjet e gjata çuan në këtë vendim. Një martesë nuk është një arsye aq serioze për të qenë vonë për një provë pune. Por Hancock nuk e mori çështjen lehtë. Gruaja e tij Gudrun ishte dashuria e tij e vetme gjatë gjithë jetës së tij.
Hancock gjithashtu nuk pinte duhan apo pije, dhe ishte i përfshirë në punë bamirësie. Ai nuk ka shkuar në gjykatë, nuk ka marrë drogë, nuk ka hyrë në konflikt. Madje adoptoi Budizmin. Ndoshta ylli më modest i xhazit dhe rock-ut! Ai qëndroi jashtë politikës, megjithëse në kohën e nominimit të Trump për presidencën ai u shpreh kundër tij. Por këtu karriera solo shkon në mënyrë zigzag, ka hedhje, dyshime dhe eksperimente. Me sa duket, të gjitha tronditjet u shprehën në krijimtari.
Hancock ndryshoi kursin nga eksperimentet e sofistikuara muzikore në projekte të thjeshta pop dhe muzikë kërcimi. Në të njëjtën kohë, ata i sollën Grammy njëra pas tjetrës. Muzikanti nuk ishte i huaj për përparimin, nuk vuante nga një tendencë për të menduar dhe stereotipe retrograde.
Të gjitha tendencat moderne në muzikë i pëlqenin gjatë punës së tij me Davis. Ndërsa kitarat elektrike dhe një gjeneratë e re instrumentesh hynë në modë, Hancock eksperimentoi me rock. Miles donte gjithashtu të arrinte nivelin e "yjeve" me një audiencë të re, si Jimi Hendrix me kitarën e tij të mahnitshme.
Eksperimentues i madh
Ka mendime të ndryshme: se Hancock nuk e njohu inovacionin dhe se ishte ai që ndryshoi kursin e ekipit në një modern. Për shembull, vetë Herbert Hancock tha në gazeta se ai menjëherë filloi të luante elektrotastiera Rhodes. Ndonëse si pianist klasik nuk e vlerësoi në fillim këtë “lodër” moderne. Por ai u godit nga aftësia për të ndërtuar tingullin pothuajse pafundësisht, gjë që është e pamundur me instrumentet akustike. Çelësat tingëlluan më fort se bateritë për herë të parë në histori.
Një teknik i trajnuar, Hancock filloi të mbledhë sintetizues, kompjuterë dhe të gjitha llojet e pajisjeve elektronike. Ai u bë mik me themeluesit e Apple - Jobs dhe Wozniak, madje i këshilloi ata për programet muzikore. Ishte testues i zhvillimeve të reja.
Vlen të përmendet se zhvillimi solo i Hancock ishte akustik. Dukej e freskët, por jo aq avangarde, përkundrazi përfitoi nga talenti i pianistit. Në vitin 1962, albumi i tij i parë solo, Takin' Off, u publikua në Blue Note Studios.
Së bashku luajtën trumpetisti i talentuar Freddie Hubbard, saksofonisti Dexter Gordon. Kënga e parë “Njeriu me shalqi” bëhet hit, ashtu si edhe albumi i autorit. Dhe kur kënga u mbulua nga ylli latin Mongo Santamaria, popullariteti u bë i madh. Kjo melodi është bërë përgjithmonë karta telefonike e Herbie Hancock.
Si rezultat, karriera e një xhazmeni dukej se ishte dyfishuar. Në mënyrë të barabartë ai bëri hite në mjedisin pop dhe përmirësoi artin e tij xhaz. Nuk është kursyer as hip-hop-i. Albumi "Ishujt Empyrean" u bë një klasik, dhe kompozimi "Cantaloop Island", me temën e tij veçanërisht prekëse, u bë pikënisja për zhvillimin e xhazit acid.
Mjeshtër pa moshë
Tashmë në vitet 1990, në epokën e rave dhe elektronikës, u publikua kënga "Cantaloop", e realizuar nga US3. Ishte një dremitje për Hancock dhe një tjetër goditje. Ritmi i prishur, stili i remiksit, "aciditeti" - e gjithë kjo erdhi nga xhazi, hard bopi i viteve 1950. Dhe roli i Hancock në të është padyshim i madh. Pas kësaj ngritjeje, shumë filluan të prenë mostra nga disqet e vjetra të xhazit.
Puna e Hancock ka gjetur një jetë të dytë. Ai u bë një hero i MTV-së në vitet 1980, nxori një album elektrik "Head Hunters", punoi me funk, electronica. Në albumin "Future Shock" ai publikoi këngën kult "Rockit" - një pararojë e breakdancing. Ai parashikoi tendenca të reja dhe i krijoi vetë. Ai nuk harroi akustikën dhe rrënjët e tij - si virtuoz i xhazit, ai punoi në mënyrë aktive në bazat.
Videoklipi i këngës “Rockit” është xhiruar nga regjisorët e kultit Lol Krim dhe Kevin Godley. Është qesharake që rolin e Hancock në të e ka luajtur ... TV, vetë artisti nuk pranoi të shfaqej në kornizë. Rezultati është pesë çmime Grammy.
Hancock ndryshoi studiot e regjistrimit. Left Warner Brothers për Universal, ku vepronte labeli i xhazit Verve. Albumi "The New Standard" (1996) u bë lajmëtar i një xhaz-roku të ri delikate dhe akustike, megjithëse atje kishte pak xhaz. Standardi u diktua nga yjet e asaj kohe - Peter Gabriel, Sade, Kurt Cobain, Prince dhe të tjerë. Dhe Hancock hapi derën për xhazmenët konservatorë në botën e muzikës pop dhe rock - tani ajo është bërë një formë e mirë. Është zakon të ripërsëriten hitet e njohura në një mënyrë xhaz dhe anasjelltas.
Albumi "Gershwin's World" (1998) u bë një aleancë me Johnny Mitchell. Në vitin 2007, u publikua një album i tërë me këngët e saj - "River: The Joni Letters", me pjesëmarrjen e Norah Jones, Leonard Cohen.
Sot, kushdo që nuk ripërsërit hitet e Hancock - dhe i njëjti Gabriel, dhe Pink, dhe John Legend, Kate Bush. Secili e bën atë në mënyrën e vet. Kontributi i muzikantit Herbert Hancock është aq i madh sa kontributi i individëve lë hapësirë për eksperimente.
