Ka interpretues në botën e muzikës popullore, të cilët gjatë jetës së tyre u paraqitën "përballë shenjtorëve", të njohur si një hyjni dhe një trashëgimi planetare.
Ndër titanët dhe gjigantët e tillë të artit, me besim të plotë, mund të renditet kitaristi, këngëtari dhe një person i mrekullueshëm i quajtur Eric Clapton.
Aktiviteti muzikor i Clapton mbulon një periudhë të prekshme kohore, mbi gjysmë shekulli, me personalitetin e tij lidhet një epokë e tërë në historinë e rock-ut britanik.
Dhe sot e kësaj dite, Eriku luan muzikë pa u ngadalësuar (ndoshta vetëm pak). Ai është ende i gëzuar, energjik, pavarësisht moshës së tij të shtyrë.
Eric Clapton: Kështu filloi gjithçka
Eric Patrick Clapton lindi më 30 mars 1945. Nëna e tij, Patricia, ishte vetëm 16 vjeç në atë kohë. Një ushtar kanadez filloi të kujdesej për vajzën dhe ajo nuk mund t'i rezistonte tundimit. Vlen të përmendet se burri kishte një familje zyrtare në vendlindje dhe pas demobilizimit u kthye në të tijën.
Pas lindjes së fëmijës, Patricia u bashkua me një tjetër ushtarak kanadez dhe u martua me të. Së bashku, të rinjtë u nisën për në Gjermani dhe gruaja e dashuruar e la të porsalindurin në kujdesin e prindërve të saj. Eriku i konsideronte gjyshërit e tij si prindërit e tij të vërtetë dhe kur zbuloi të vërtetën, i shkaktoi një traumë të rëndë psikologjike.
Si adoleshent, ai u interesua për muzikën, dëgjoi xhaz dhe blues dhe në moshën 16-vjeçare e bindi t'i blinte një kitarë. Këtu filloi legjenda. Për ditë të tëra, djali u ul në magnetofonin e tij dhe filmonte pjesë muzikore me vesh.
Përveç muzikës, Eriku ishte i dhënë pas vizatimit. Pas shkollës, i riu hyri në Kingston College of Art, por edhe atje ai arriti të këpuste telat e kitarës, shpesh në dëm të studimeve të tij. Në fund të vitit të parë, studenti neglizhent u përjashtua.
Dhe ylli i ardhshëm i skenës rock duhej të fitonte para shtesë si murator dhe suvatues. Pas punës, Eric shkoi për të luajtur në një kafene lokale. Atje, djali u vu re nga djemtë e grupit The Roosters. Sidoqoftë, grupi u shpërtheu pas nja dy muajsh, por i dha Eric përvojën e praktikës në skenë.
Në vitin 63, Clapton i ri hyri në një ekip të quajtur The Yardbirds. Vlen të përmendet se kitaristi i talentuar e la atë fjalë për fjalë në prag të momentit kur grupi u bë i famshëm. Kotësia që ai kishte në atë kohë mungonte plotësisht.
Claptonis Zoti
Djaloshi nuk duhej të shëtiste për një kohë të gjatë. Eric ishte i ftuar në trupën e tij Blues breakers nga ylli në rritje i blues-rock anglez John Mayal. Eriku peshoi të mirat dhe të këqijat dhe ra dakord. Sidoqoftë, deri në gusht 65, ai u mërzit të luante me Mayal dhe shkoi në një turne botëror me një shoqëri muzikantësh të njohur. Pas kthimit në shtëpi, Clapton iu drejtua ish-punëdhënësit të tij dhe Gjoni mirëdashës e mori atë përsëri.
Në vitin 66, miqtë regjistruan një rekord të fuqishëm, i cili, pa shumë shqetësim, u quajt Blues breakers With Eric Clapton. Asnjë nga muzikantët nuk e imagjinonte se sa shumë do të “xhironte”.
3 javë pas publikimit, albumi goditi dhjetëshen e parë të listës kombëtare dhe qëndroi atje për disa muaj, dhe deri në atë kohë një nga pjesëmarrësit e regjistrimit tashmë kishte kapur një të ftohtë - ai përsëri doli në arrati.
Ishte gjatë asaj periudhe që në muret dhe gardhet angleze filluan të shfaqen mbishkrimet: "Clapton është Zoti!", Dhe në koncerte, publiku bërtiste: "Lëreni Zotin të kripë!". Interesante, "hyjnia" në atë kohë ishte 21 vjeç.
“Ajka” e shoqërisë muzikore
Në ato ditë, djemtë nga Organizata Graham Bond po bënin prova pranë “Blus breakers”. Seksioni i tyre i ritmit përbëhej nga një duet i shkëlqyer - bateristi Ginger Baker dhe basisti Jack Bruce.
Muzikantë të mëdhenj në skenë, por në jetë janë rivalë të përjetshëm. Mosmarrëveshjet e tyre krijuese ndonjëherë arrinin në grindje. Pastaj bateristi qëndroi me Bondin, Bruce shkoi te Manfred Mann.
Kur Clapton takoi Bakerin, të dy e admiruan aftësinë e njëri-tjetrit aq shumë sa vendosën të bashkojnë forcat. Duke mos ditur asgjë për armiqësinë e gjatë të ish-kolegëve, Eriku pranoi, por me kushtin që Jack Bruce të luante bas. Duke dridhur zemrat e tyre, të dy "miq të betuar" ranë dakord të pajtoheshin për hir të një kauze të përbashkët. Pra, ekzistonte një lloj kremi supergrupi ("Kremi").
Për herë të parë "Cream" performoi në mesin e vitit 66 në Festivalin e Jazz and Blues Windsor. Treshja u bë një bombë e vërtetë, veçanërisht në sfondin e pjesës tjetër të pjesëmarrësve. Dhe në përgjithësi, grupi u zbulua në potencialin e tij të plotë pikërisht në koncerte, në studio kjo energji u zhduk diku.
Ndoshta, nuk u zhduk plotësisht, në fund të fundit, dëgjuesit blenë regjistrimet e tyre me kënaqësi - dhe nuk mund ta mashtrosh publikun. Kremi ishte veçanërisht i dashur në anën tjetër të oqeanit. Grupi zgjati vetëm dy vjet dhe publikoi katër albume.
Blic i "Besimit të Verbër"
Grupi tjetër me Clapton quhej Blind Faith. Përveç kitaristit kryesor, ai përfshinte: Baker në kit daulle - i njohur nga Cream, Rick Grech në bas dhe Steve Winwood në taste.
Ansambli nxori vetëm një vepër, por çfarë pune! Ajo menjëherë kryesoi listat në Botën e Vjetër dhe të Re.
Karrierë solo
Duke filluar nga vitet shtatëdhjetë, Eric vendosi të mos angazhohej në asnjë grup, por të regjistronte vetë me ndihmën e muzikantëve shoqërues. Në SHBA në vitet 70 ai lëshoi albumin e parë solo, të quajtur pa asnjë frill - Eric Clapton.
Në atë kohë, Eric ishte i mirë në punën si muzikant sesioni, ai ishte i lumtur të ndihmonte miqtë e tij: George Harrison, Leon Russell, Ringo Starr, Howlin Wolfe.
Sidoqoftë, një miqësi e fortë me Harrison nuk e pengoi Eric-in e dashur të vidhte gruan e tij të dashur - Patti Boyd (nga rruga, kënga e famshme e Clapton "Layla" i kushtohet asaj).
Kjo periudhë u shënua nga varësia e muzikantit ndaj heroinës dhe një luftë e vështirë me sëmundjen. Ishte e mundur të çlirohesh nga pasioni i dëmshëm me ndihmën e mjekëve për të kaluar nga një fatkeqësi në tjetrën - në dehje ...
Pas një pushimi të gjatë nga karriera e tij, Clapton u kthye në skenë dhe studio, e cila u shënua nga disa regjistrime të fuqishme, në veçanti:
- 461 Bulevardi Oqeani (1974);
- Ka një në çdo turmë (1975);
- Nuk ka arsye për të qarë (1976);
- Slowhand (1977)
- Pa shpinë (1978).
Records Boulevard dhe Slowhand arritën sukses të veçantë. Të dy në periudha të ndryshme ranë në listën e "500 albumeve më të mëdhenj të të gjitha kohërave" sipas revistës Rolling Stone, i pari me 409, i dyti me 325.
Në vitet tetëdhjetë, kitaristi nuk ishte më pak i frytshëm, megjithatë, albumet u publikuan rreth një herë në dy vjet:
- Një tjetër biletë (1981);
- Paraja dhe cigaret (1983);
- Prapa Diellit (1985);
- gusht (1986);
- Udhëtar (1989).
Clapton ose kompozoi material origjinal ose u kthye në blues "evergreen" dhe evergreen të tjera. Nga mesi i dekadës, ai filloi të bashkëpunonte me Phil Collins, gjë që nuk mund të mos ndikonte në tingullin e albumeve të atyre viteve.
Në vitet nëntëdhjetë, virtuozi publikoi vetëm dy disqe në studio dhe disa live. Unplugged (1992) mori vëmendje të veçantë nga audienca - në formatin e atëhershëm në modë të një shfaqjeje akustike. Një vit më parë, muzikanti pësoi një tragjedi personale - djali i tij katër vjeçar ra nga dritarja e një ndërtese të lartë. Eric shprehu pikëllimin e tij në mënyrë të mprehtë në këngën Tears in Heaven "Tears in Heaven".
Në vitet XNUMX, përfaqësuesi legjendar i rock britanik bëri turne dhe regjistroi shumë. Të dukshme janë projektet e tij të përbashkëta me interpretues të tjerë të kultit - BB King dhe JJ Cale, admirimi i të cilëve për punën e Clapton nuk u fsheh kurrë.
Më vonë, veterani i skenës luajti shfaqje me Steve Winwood, Jeff Beck, Roger Waters dhe mori pjesë në Festivalin e Guitar Crossroads.
Albumi i fundit i Clapton deri më sot është Happy Xmas, i publikuar në vjeshtën e 2018 dhe përbëhet nga variacione bluz të këngëve të Krishtlindjeve.
Me pak fjalë, jeta vazhdon!
