Buddy Holly është legjenda më e mahnitshme e rock and roll-it e viteve 1950. Holly ishte unik, statusi i tij legjendar dhe ndikimi i tij në muzikën popullore bëhen më të pazakonta kur merret parasysh fakti se popullariteti u arrit në vetëm 18 muaj.
Ndikimi i Holly ishte po aq mbresëlënës sa ai i Elvis Presley ose Chuck Berry.
Fëmijëria e artistit Buddy Holly
Charles Hardin "Buddy" Holly lindi më 7 shtator 1936 në Lubbock, Teksas. Ai ishte më i vogli nga katër fëmijët.
Një muzikant natyral i talentuar, në moshën 15-vjeçare ai ishte tashmë një mjeshtër në kitarë, banjo dhe mandolinë, dhe gjithashtu luajti duete me mikun e tij të fëmijërisë Bob Montgomery. Me të, Holly shkroi këngët e tij të para.
Buddy & Bob Band
Nga mesi i viteve 50, Buddy & Bob, siç e quanin veten, po luanin Western dhe Bop. Ky zhanër u shpik nga djemtë personalisht. Në veçanti, Holly dëgjoi shumë blues dhe R&B dhe i gjeti ato mjaft të pajtueshme me muzikën country.
Në vitin 1955, grupi, i cili kishte punuar tashmë me një basist, rekrutoi bateristin Jerry Ellison për t'iu bashkuar grupit.
Montgomery gjithmonë anonte nga tingulli tradicional i vendit, kështu që shpejt u largua nga grupi, por djemtë vazhduan të shkruanin muzikë së bashku.
Holly vazhdoi të ngulmonte të shkruante muzikë me një tingull rock and roll. Ai bashkëpunoi me muzikantë vendas si Sonny Curtis dhe Don Hess. Me ta, Holly bëri regjistrimin e tij të parë në Decca Records në janar 1956.
Megjithatë, rezultati nuk i përmbushi pritjet. Këngët ose nuk ishin mjaft komplekse ose të mërzitshme. Sidoqoftë, disa këngë u bënë hite në të ardhmen, megjithëse në atë kohë ato nuk ishin shumë të njohura. Po flasim për këngë të tilla si Midnight Shift dhe Rock Around me Ollie Vee.
Kjo do të jetë Dita
Në pranverën e vitit 1956, Holly dhe kompania e tij filluan të punojnë në studion Norman Petty. Atje grupi regjistroi That'll Be the Day. Puna iu dha Bob Thiele, një ekzekutiv në Coral Records, të cilit i pëlqeu. Ironikisht, Coral ishte një degë e Decca ku Holly kishte regjistruar më parë këngë.
Bob e pa rekordin si një sukses të mundshëm, por përpara se ta publikonte, kishte disa pengesa të mëdha për të kapërcyer për shkak të financimit të pamjaftueshëm të kompanisë.
Megjithatë, That'll Be the Day u publikua në maj 1957 në etiketën Brunswick. Së shpejti Petty u bë menaxher dhe producent i grupit. Kënga goditi numrin 1 në top listat kombëtare verën e kaluar.
Inovacionet e Buddy Holly
Në vitet 1957-1958. Shkrimi i këngëve nuk konsiderohej si një aftësi e nevojshme për një karrierë në rock and roll. Kantautorët u specializuan në anën botuese të çështjes, duke mos ndërhyrë në procesin e regjistrimit dhe performancës.
Buddy Holly & The Crickets bënë një ndryshim të madh kur shkruan dhe performuan Oh, Boy dhe Peggy Sue, të cilat arritën në dhjetëshen më të mirë në vend.
Holly dhe kompania gjithashtu shkelën politikën e vendosur të industrisë së regjistrimit për publikimin e rekordeve. Më parë, ishte fitimprurëse për kompanitë që të ftonin muzikantë në studion e tyre dhe të ofronin prodhuesit e tyre, grafika, etj.
Nëse muzikanti ishte jashtëzakonisht i suksesshëm (a la Sinatra ose Elvis Presley), atëherë ai mori një çek "bosh" në studio, domethënë nuk paguante për shërbimet e ofruara. Çdo rregull sindikal u zgjidh.
Buddy Holly & The Crickets nisën ngadalë eksperimentimin me zërin. Dhe më e rëndësishmja, asnjë sindikatë e vetme nuk u tha atyre se kur të fillonin dhe të ndalonin regjistrimin. Për më tepër, regjistrimet e tyre ishin të suksesshme dhe jo si muzika që ishte e njohur më parë.
Rezultatet ndikuan veçanërisht në historinë e muzikës rock. Grupi zhvilloi një tingull që nisi një valë të re rock and roll. Holly dhe grupi i tij nuk kishin frikë të eksperimentonin as në këngët e tyre teke, prandaj Peggy Sue përdori teknikat e kitarës në këngë që zakonisht rezervoheshin për regjistrime dhe jo për luajtje të drejtpërdrejtë.
Cili është sekreti i suksesit të Buddy Holly?
Buddy Holly & The Crickets ishin shumë të njohura në Amerikë, por ishin edhe më të njohura në Angli. Ndikimi i tyre konkurroi seriozisht me Elvis Presley-n dhe në një farë mënyre madje e tejkaloi atë.
Kjo ishte pjesërisht për shkak të faktit se ata po bënin turne në Angli - ata kaluan një muaj atje në 1958 duke luajtur një seri shfaqjesh. As Elvisi i famshëm nuk e bëri këtë.
Por suksesi ishte i lidhur edhe me tingullin e tyre dhe personazhin skenik të Holly-t. Përdorimi i rëndë i kitarës ritmike u kombinua me tingujt e muzikës skiffle, blues, folk, country dhe jazz.
Përveç kësaj, Badi Holly nuk dukej si ylli juaj mesatar i rock 'n' roll-it, i gjatë, i hollë dhe me syze të mëdha. Ai ishte më shumë si një djalë i thjeshtë që mund të këndonte dhe t'i binte kitarës. Ishte fakti që ai nuk dukej si askush tjetër që kontribuoi në popullaritetin e tij.
Lëvizja e Buddy Holly në Nju Jork
The Buddy Holly & The Crickets shpejt u bënë një treshe pasi Sullivan u largua në fund të 1957. Holly gjithashtu zhvilloi interesa që ishin disi të ndryshme nga ato të Allison dhe Mauldin.
Natyrisht, asnjëri prej tyre nuk mendoi të linte Teksasin e tyre të lindjes dhe ata vazhduan të ndërtonin jetën e tyre atje. Holly, në të njëjtën kohë, gjithnjë e më shumë dëshironte të shkonte në Nju Jork, jo vetëm për punë, por edhe për jetën.
Romanca dhe martesa e tij me Maria Elena Santiago vetëm sa konfirmuan vendimin për t'u transferuar në Nju Jork.
Në këtë kohë, muzika e Holly-t ishte zhvilluar deri në pikën ku ai punësoi muzikantë të sesionit për të interpretuar këngët.
Singlet si Heartbeat nuk u shitën aq mirë sa publikimet e mëparshme. Ndoshta artisti ka shkuar më tej në aspektin teknik, gjë që shumica e publikut nuk ishte gati ta pranonte.
aksident tragjik
Ndarja e Holly me grupin e lejoi atë të regjistronte disa nga idetë e tij, por gjithashtu i grabiti fondet.
Gjatë ndarjes, u bë e qartë për Holly dhe të gjithë të tjerët se Petty kishte manipuluar shumat e fitimeve dhe ndoshta kishte fshehur një pjesë të madhe të të ardhurave të grupit në xhepin e tij.
Kur gruaja e Holly-t priste një fëmijë dhe asnjë dollar nuk erdhi nga Petty, Buddy vendosi të bënte një para të shpejtë. Ai mori pjesë në turneun e madh Winter Dance Party në Midwest.
Ishte në këtë turne që Holly, Ritchie Valens dhe J. Richardson vdiqën në një aksident avioni më 3 shkurt 1959.
Përplasja u konsiderua një lajm tragjik, por jo shumë i rëndësishëm në atë kohë. Shumica e organizatave të lajmeve të drejtuara nga meshkujt nuk e morën seriozisht rock 'n' roll-in.
Sidoqoftë, imazhi i lezetshëm i Buddy Holly dhe martesa e tij e fundit i dhanë më shumë erëza historisë. Doli se ai respektohej më shumë se shumë muzikantë të tjerë të asaj kohe.
Për adoleshentët e epokës, ishte tragjedia e parë e madhe e këtij lloji. Asnjë lojtar i bardhë rock 'n' roll nuk ka vdekur ndonjëherë kaq i ri. Stacionet radiofonike gjithashtu vazhduan të flisnin vetëm për atë që kishte ndodhur.
Për një numër të konsiderueshëm njerëzish të përfshirë në rock and roll, kjo ishte një tronditje.
E papritura dhe natyra e rastësishme e kësaj ngjarjeje, e kombinuar me moshat e Holly dhe Valens (përkatësisht 22 dhe 17), e bënë atë edhe më të trishtuar.
Kujtimi i muzikantit të njohur
Muzika e Buddy Holly nuk është zhdukur kurrë nga rotacionet e radios, dhe aq më tepër nga listat e luajtjes së fansave të guximshëm.
Në vitin 1979, Holly u bë ylli i parë rock and roll që mori nderin të merrte një set kuti të të gjitha rekordeve të tij.
Vepra u publikua me titullin The Complete Buddy Holly. Seti fillimisht u publikua në Angli dhe Gjermani, dhe më vonë u shfaq në Amerikë.
Në fillim të viteve 1980, u shfaqën shitës të nëndheshëm të veprave të Holly-t, përfshirë ata që ofruan të blinin disa këngë nga turneu britanik i vitit 1958.
Më vonë, falë producentit Steve Hoffman, i cili siguroi disa nga regjistrimet e muzikantit, For the First Time Anywhere (1983) u publikua nga MCA Records. Ishte një përzgjedhje e kryeveprave të hershme të papërpunuara të Buddy Holly.
Në vitin 1986, BBC transmetoi dokumentarin The Real Buddy Holly Story.
Holly vazhdoi të kishte një prani të kulturës pop edhe në vitet 1990. Në veçanti, emri i tij u përmend në këngën Buddy Holly (një hit në 1994 nga grupi alternativ rock Weezer). Kënga u bë një nga hitet e epokës së saj, duke luajtur rregullisht në të gjitha stacionet radio për mjaft kohë, duke ndihmuar për të mbajtur gjallë emrin e Holly.
Holly u përdor gjithashtu në filmin e Quentin Tarantino të vitit 1994 Pulp Fiction, në të cilin Steve Buscemi luante një kamerier që imitonte Holly-n.
Holly u nderua me dy albume tribute në vitin 2011: Listen to Me: Buddy Holly nga Verve Forecast, ku përfshiheshin Stevie Nicks, Brian Wilson dhe Ringo Starr, dhe Fantasy/Concord's Rave On Buddy Holly, i cili përmbante këngë nga Paul McCartney, Patti Smith. Çelësat e Zi.
Universal publikoi albumin True Love Ways, ku regjistrimet origjinale të Holly-t u mbidubluan me meloditë nga Orkestra Filarmonike Mbretërore gjatë Krishtlindjeve 2018.
