Ukraina ka qenë gjithmonë e famshme për këngët e saj magjike melodike dhe talentet e të kënduarit. Rruga e jetës së artistit të popullit Anatoli Solovyanenko ishte e mbushur me punë të palodhur për të përmirësuar zërin e tij. Ai hoqi dorë nga kënaqësitë e jetës për të arritur majat e artit skenik në momentet e “ngritjes”.
Artisti këndoi në teatrot më të mira në botë. Maestro u larë me duartrokitje në teatrot “La Scala” dhe “Metropolitan Opera”. Ai ishte një nga tenorët e paktë, falë të cilit bota mësoi për kulturën e Ukrainës, bukurinë e këngës ukrainase, njerëz të talentuar.
Fëmijëria dhe rinia e artistit
Anatoli Solovyanenko lindi në qytetin e vogël të Stalinos. Prindërit e djalit në rininë e tyre ishin gjithashtu të dashur për të kënduar dhe morën pjesë në garat amatore. Që nga fëmijëria, Anatoli i pëlqeu shumë kënga popullore. Ai performoi në të gjitha koncertet e shkollës, këndoi me kënaqësi në treshe.
Pas mbarimit të shkollës, Anatoli hyri në Fakultetin e Minierave dhe Mekanikës në Institutin Politeknik të Donetsk. Por edhe këtu performoi me numra solo, i shoqëruar nga një ansambël instrumental.
Në 1952, Solovyanenko u përpoq në mënyrë aktive dhe me këmbëngulje të hynte në Konservatorin e Leningradit, por përpjekja ishte e pasuksesshme. Djaloshi nuk e humbi shpresën dhe filloi të merrte mësime nga këngëtari i famshëm, Artisti i nderuar i SSR-së së Ukrainës A. Korobeichenko. Ai u diplomua në institut në 1954. Anatoli, pa shumë dëshirë, filloi të punojë si asistent në Departamentin e Grafikës dhe Gjeometrisë Sketike, ndërkohë që vazhdoi të studionte vokalin.
Anatoli Solovyanenko: Fillimi i veprimtarisë krijuese
Në vitin 1962, ai mori pjesë për herë të parë në një konkurs arti amator në Kiev. Atje ai interpretoi romancat e tij të preferuara, në veçanti, Y. Stepovoy me fjalët e I. Franko "Fluturo me erën". Solovyanenko mori pjesë në programin e koncerteve gjatë Kongresit të Sindikatave në korrik 1962.
Ai u zgjodh për një stazh në Itali. Ai studioi për gjashtë muaj në teatrin La Scala dhe mori mësime nga tenori italian Gennardo Barra. Në 1962, Anatoli u ftua të punonte në Teatrin e Operës dhe Baletit në Kiev. Më 22 nëntor 1963 u zhvillua premiera e operës Rigoletto, në të cilën Solovyanenko luajti rolin e Dukës së Mantovës. Këngëtarja u martua në vitin 1963.
Gruaja e tij Svetlana ishte një këshilltare dhe shoqe e besueshme për Anatoli gjatë gjithë jetës së tij. Në janar 1964, këngëtarja u largua përsëri për një praktikë në Itali. Dhe në të njëjtën kohë, ai mori pjesë në shfaqjen e trupës së Teatrit Bolshoi në La Scala. Një vit më pas, artisti u bë fitues i konkursit të këngës pop "Napoli kundërshton" në Itali. Solovyanenko më pas u kthye në Moskë. Dhe ai punoi në Teatrin Bolshoi, mori pjesë në turne në Bashkimin Sovjetik dhe jashtë saj.
Që nga viti 1965, maestro është bërë solist (tenor) në Teatrin e Operës dhe Baletit në Kiev. Ai interpretoi shkëlqyeshëm më shumë se 20 pjesë në vepra të autorëve të autorëve ukrainas, rusë dhe të huaj.
Famë dhe famë botërore
Falë aktiviteteve koncertale në shumë vende, artisti fitoi famë ndërkombëtare. Dëgjuesve u pëlqeu veçanërisht performanca e romancave melodike dhe shpirtërore. Në vitin 1975 iu dha titulli i nderit "Artist i Popullit i BRSS". Dhe në 1977-1978. artisti performoi në teatrin e famshëm "Metropolitan Opera".
Në vitin 1980 iu dha çmimi V. Lenin. Filmi "Prelude of Fate" (1985), i cili i kushtohet veprës së një bashkatdhetari të famshëm, u publikua në ekranet sovjetike. Dhe në 1987, artisti performoi në një seri koncertesh në Çernobil. Në vitet 1990, ai u largua nga Shtëpia e Operës në Kiev për shkak të mosmarrëveshjeve me menaxhmentin. Ai zhvilloi aktivitetin e këngës në vendet e hapësirës post-sovjetike dhe shumë përtej kufijve të saj.
Talent i pakrahasueshëm
Solovyanenko zotëroi "stilin italian", virtuoz duke luajtur role tenori në operat e Verdit, Puccini, Donizetti, Mascagni. Mësoi italisht. Tenori i tij dukej aq depërtues dhe lirik saqë dëgjuesit italianë e njohën atë si fitues në konkursin Napoli kundër të gjithëve.
Këngëtarja ukrainase zotëroi shkëlqyeshëm mënyrën franceze të të kënduarit. Ai gjithashtu këndoi shkëlqyeshëm në opera të kompozitorëve francezë, në veçanti Aubert, Bizet, Massenet. Veçanërisht me mjeshtëri ai interpretoi arinë e Nadirit në operën e Bizetit "Kërkuesit e perlave". Në të, të dhënat e mrekullueshme natyrore të zërit të një njeriu përkonin në timbër dhe karakter me kanunet interpretuese të kësaj partie. I frymëzuar dhe lirikisht jashtëzakonisht, Solovyanenko performoi romancën e famshme "Në dritën e hënës e pashë ...". Zëri i butë dhe i butë i këngëtares thjesht fluturoi në hapësirën e mbushur me dritë të hënës.
Ndër pjesët më të vështira të repertorit të tij të tenorit është pjesa e Mario Cavaradossit në Tosca të Puçinit. U këndua nga Enrico Caruso, Beniamino Gigli, Mario Lanza, Leonid Sobinov, Mario Del Monaco. Për shumë interpretues në botë, imazhi i Cavaradossit ishte një pengesë në karrierën e tyre të këngës. Por në performancën e Solovyanenkos, kjo pjesë komplekse dukej e lehtë, e ndritur dhe e sinqertë.Pjesa e Andreit nga opera Zaporozhets përtej Danubit ishte shumë e dashur për artistin.
"Ka shumë hapësirë për zërin," tha Solovyanenko, "gjithçka është shumë vokale, gjithçka është e lehtë për të kënduar. Lirika dhe drama janë të kombinuara organikisht këtu. E sa humanizëm, bukuri vërtet popullore.
Solovyanenko në parti nxjerr ngjyra të ndritshme, unike nga zëri i tij, një kantilena kombëtare. Kjo shkon mirë me disponimin romantik të heroit. Gjithçka që interpretuesi kërkonte me këmbëngulje në këngën popullore ukrainase dhe romancën ukrainase (përzemërsia, thjeshtësia lirike, natyraliteti, sinqeriteti i ndjenjave) ai transferoi në pjesën e Andreit. Dhe ajo shkëlqeu me aspekte të reja të panjohura falë talentit të këngëtares.
Dashuria e pandryshueshme për romancën ukrainase
Një vend të rëndësishëm në repertorin e Solovyanenko zunë këngët dhe romancat e bazuara në tekste të T. G. Shevchenko. Këngëtarit i pëlqeu shumë poezia pasionante dhe e thellë e Kobzarit, e mbushur me melo popullore. Prandaj, interpretimi i Solovyanenkos për "Dritat po digjen, muzika po luan" ose "Pse është e vështirë për mua, pse jam i mërzitur?" dukej mbresëlënës, dramatik dhe në të njëjtën kohë sublime dhe lirik. Këngëtarja shpalosi bindshëm idenë dramatike të romancave. Gjithçka iu bind melodisë dhe gradualisht e zhvilloi atë, e pompoi atë. Dhe pohoi në përfundimin kulmor një ndjenjë malli dhe dhimbjeje të pakufishme.
Repertori i artistit përfshinte shumë vepra të belkantos ukrainase: "Vetullat e zeza, sy kafe", "Asgjë si një muaj", "Mrekullohem me qiellin", "Shpresa, era, në Ukrainë", "Qëndroni një mal të lartë", etj. Solovyanenko i performoi sinqerisht, thjesht dhe me frymëzim, gjë që e lidhi këndimin e tij me punën e interpretuesve botërorë. Artisti kishte një kantilena të qetë, të mbushur me ndjesi të madhe, frikë emocionale, në harmoni me artin popullor të kobzarëve.
Kujtimi i njerëzve për artistin Anatoly Solovyanenko
Njerëzit kujtojnë heronjtë e tyre. Anatoly Solovyanenko është një prej tyre. Ishte ai që promovoi në mënyrë aktive këngën ukrainase në botën e muzikës.
Në vitin 1999, artisti i njohur vdiq papritur. Ai kishte probleme me zemrën, trajtimi nuk dha rezultate pozitive. Sulmi në zemër ndodhi kur Solovyanenko po pushonte në shtëpinë e tij jashtë qytetit. Dhe, mjerisht, mjekët nuk patën kohë ta çonin në spital. Mijëra fansa i dhanë lamtumirën e fundit artistes me famë botërore në sallën e Filarmonisë Kombëtare. Ai është varrosur në fshatin Kozin (afër Kievit).
Për nder të ukrainasit të famshëm, u emërua planeti i vogël "6755 Solovyanenko". Emri i A. B. Solovyanenko iu dha Teatrit Akademik Shtetëror të Donetsk në dhjetor 1999. Më 31 maj 2002 pranë këtij teatri i është ngritur monumenti. Në Kiev, në fasadën e shtëpisë (Rruga Institutskaya nr. 16), ku ai jetonte, u vendos një pllakë përkujtimore. Dhe afër shtëpisë - një monument i bukur.
